ACTION I – Rookie
Schauspielworkshop für Theater und Film
Montag, 25. & Dienstag, 26. August 2025 · 10–17 Uhr
Der Einstieg in die Welt des Schauspiels: In ACTION I bekommst du einen lebendigen Einblick in die professionelle Arbeit auf Bühne und vor der Kamera. Mit Neugier, Spiellust und Fantasie erprobst du die wichtigsten Grundlagen der Schauspielkunst – von Präsenz und Improvisation bis hin zur Rollengestaltung.
Schauspiel – eine faszinierende Welt voller Geheimnisse und Herausforderungen.
Im Scheinwerferlicht stehen. Vor der Kamera performen. Emotionen freien Lauf lassen, sich verwandeln und in andere Rollen schlüpfen.
Charismatisch sein, authentisch rüberkommen – mit Spielwitz und Tiefsinn.
Eine überzeugende, charakterstarke Darstellung braucht vieles. Talent, Disziplin und Leidenschaft sind hier genauso gefragt wie die Fähigkeit, mit größtmöglicher Flexibilität den unterschiedlichsten künstlerischen Anforderungen zu begegnen. Unsere Figuren sollen mit Hilfe grundlegender Schauspieltechniken interessant, authentisch, vielschichtig – und mit Lust am Spiel gestaltet werden.
ACTION I gibt dir einen lebendigen Einblick in die Grundlagen professioneller Schauspielarbeit – praxisnah, lebendig und mit viel Raum zum Ausprobieren.
Ziel ist es, mit Neugier, Spielfreude und methodischem Handwerk erste Rollen lebendig, glaubhaft und mit Lust am Spiel umzusetzen.
Für wen?
Für Einsteiger*innen und alle, die die Basics neu entdecken wollen.
Schwerpunkte im Rahmen des Trainings:
- Die Basics der Schauspielkunst
- Improvisation
- Wahrnehmung und Phantasie
- Charakterdarstellung
- Szenenarbeit (Monolog / Dialog)
- Einblick in div. Schauspielmethoden
- Fokus und Spannungsaufbau
- Präsenz
- Körper und Stimme
- Der direkte Ton
- Situation, Emotion, Status
- Ausbruch und dramatische Stille
- Das lyrische Moment
- Casting-Coaching
- Charisma
ACTION II – Advanced
Schauspielworkshop für Theater und Film
Mittwoch, 27. & Donnerstag, 28. August 2025 · 10–17 Uhr
Im Mittelpunkt steht das Charakterspiel: komplexe Figuren glaubhaft darstellen, Monologe und Dialoge entwickeln, Szenen erfassen und gestalten. Wir arbeiten an schauspielerischem Handwerk, Ausdruckskraft und künstlerischer Tiefe – mit klassischen und modernen Texten.
Einen Menschen glaubhaft darzustellen bedeutet: Seine Tiefen und Untiefen zu erforschen.
Antigone, Hamlet, Faust – Figuren aus der Weltliteratur faszinieren durch ihre Träume, Ängste und inneren Konflikte.
Auch in modernen Stücken oder im Film begegnen uns Rollen, die vielschichtig sind und sich einfachen Interpretationen entziehen.
Aber wie spiele ich so einen Charakter? Wie gehe ich an einen Theater/Drehbuch-Text heran? Wie gestalte ich einen Monolog daraus? Wie setze ich eine geforderte Spielsituation gekonnt um? Welche Voraussetzungen braucht ein stimmiger, spannender Dialog? Was heißt methodische Szenenarbeit? Wie verkörpere ich authentisch eine Rolle?
Wir richten den Fokus auf das Charakter-Spiel, auf das dazu nötige schauspielerische Handwerk und auf die künstlerische Ausdruckskraft, welche dem Spiel auf der Bühne oder vor der Kamera entscheidende Impulse und Qualitäten geben. Die Figuren, die wir darstellen, sollen mit Hilfe grundlegender Schauspieltechniken interessant, authentisch, vielschichtig und lustvoll gestaltet werden können.
ACTION II widmet sich der vertieften Figurenarbeit, der Szenenanalyse und dem individuellen Ausdruck im Charakterspiel.
Ziel ist es, komplexe Rollen authentisch, nuancenreich und mit künstlerischer Tiefe zu gestalten – auf der Bühne ebenso wie im Film.
Für wen?
Für Teilnehmer*innen mit Vorerfahrung oder alle, die ACTION I absolviert haben.
Schwerpunkte im Rahmen des Trainings:
- Die Basics der Schauspielkunst
- Improvisation
- Wahrnehmung und Phantasie
- Charakterdarstellung
- Szenenarbeit (Monolog / Dialog)
- Einblick in div. Schauspielmethoden
- Fokus und Spannungsaufbau
- Präsenz
- Körper und Stimme
- Der direkte Ton
- Situation, Emotion, Status
- Ausbruch und dramatische Stille
- Das lyrische Moment
- Casting-Coaching
- Charisma
ACTION III – Camera Acting
Schauspielworkshop für Film
Freitag, 29. August 2025 · 10–17 Uhr
Natürlichkeit vor der Kamera – darum geht es bei ACTION III. Du arbeitest mit Kamera-Feedback, entwickelst ein Rollenprofil, analysierst Szenen und trainierst deine emotionale Vorbereitung für Drehsituationen. Ziel ist es, befreit und authentisch vor der Kamera agieren zu können.
Wer seinen eigenen Weg geht, kann von niemandem überholt werden. [Marlon Brando]
Das Spiel vor der Kamera verlangt Natürlichkeit. Doch wie schaffe ich es, als Schauspieler*in, authentisch zu wirken?
In CAMERA ACTING beschäftigen wir uns mit konkreten Methoden, um unser Potential vor der Kamera bestmöglich abzurufen – klar, konzentriert und lebendig.
Vorbereitung ist alles – wie bereite ich mich auf eine Rolle vor? Welche Fragen stelle ich mir? Wo finde ich die nötigen Informationen? Und was muss ich über meine Figur wirklich wissen?
Sicherheit schafft Spielraum – wer sich gut vorbereitet fühlt, kann sich am Set wohler fühlen und öffnet damit die Tür für echte Emotion. Erst dann wird ein vielschichtiges, lebendiges Spiel möglich.
Bei ACTION III – CAMERA ACTING trainieren wir vor laufender Kamera, reflektieren das Spielergebnis und entwickeln deine filmische Präsenz weiter.
Ziel des Workshops ist es, befreit, glaubwürdig und mit emotionaler Klarheit vor der Kamera agieren zu können.
Für wen?
Für alle, die ihr Spiel speziell im Bereich Filmschauspiel weiterentwickeln wollen.
Inhalte & Schwerpunkte:
- Filmschauspiel
- Wahrnehmung + Imagination
- Situationsanalyse
- Partner*innen-Spiel / Szenenarbeit
- Rollenprofil, Spiel-Setting
- Casting-Training
- emotionale Vorbereitung
- Figuren-Biografie
- Recherche, Checkliste
- Bild, Sequenz, Einstellung
- persönliches Coaching
ACTION setzt neue künstlerische Impulse – und garantiert professionelles, qualitatives Arbeiten.
Aaaaaand… ACTION!
